SZCZEGÓŁOWE WYMAGANIA EDUKACYJNE NA POSZCZEGÓLNE STOPNIE SZKOLNE ZE SZTUKI (PLASTYKI )

Transkrypt

1 SZCZEGÓŁOWE WYMAGANIA EDUKACYJNE NA POSZCZEGÓLNE STOPNIE SZKOLNE ZE SZTUKI (PLASTYKI ) KL. I (zgodne z nową podstawą programową) Stopień niedostateczny : Uczeń: nie realizuje wymagań wymagań koniecznych jego wiedza i umiejętności nie spełniają wymogów oceny pozytywnej Stopień dopuszczający : Uczeń : Realizuje podstawę programową przy pomocy nauczyciela (treści podstawy programowej zamieszczone zostały poniżej) Stopień dostateczny : Uczeń : Potrafi rozpoznać najbardziej wyraziste znamiona dzieł architektury, rzeźby i malarstwa czasów prehistorycznych, starożytnego Egiptu, st. Grecji, st. Rzymu, średniowiecza, renesansu, baroku; Zna najwybitniejsze dzieła architektury i sztuk plastycznych z wyżej wymienionych epok (po 1-2 przykłady) oraz nazwiska ich twórców; Podaje przykłady sztuk przedstawiających i abstrakcyjnych oraz podstawowe grupy tematyczne w malarstwie - gatunki ( pejzaż, mal. rodzajowe, batalistyczne, portret, mal. historyczne itp. ); Zna podstawy architektury i technik plastycznych (rysunek i grafika w tym komputerowa, rzeźba, malarstwo) oraz potrafi wykonać proste prace z wykorzystaniem różnych technik plastycznych; Dostrzega w reprodukcjach środki wyrazu plastycznego; Znajduje przykłady dzieł w podręczniku ; Zachowuje zgodność wypowiedzi plastycznej z tematem i logiką kompozycji; Wskazuje najbardziej znamienne cechy malarstwa, rzeźby i architektury od prehistorii do klasycyzmu; Rozpoznaje cechy i kanony rękodzieła i sztuki kurpiowskiej ( pisanka, haft, plecionka, bukiety i palmy, wycinanka) : zdobnictwo motywy roślinne i zwierzęce, symetria i proporcje, sposoby technika wykonywania; Potrafi wykonać samodzielnie i w grupie : wycinankę, kwiaty i palmę, kierec, pisankę; Potrafi dokonać prostej analizy dzieła sztuki ( posiada podstawowe wiadomości na temat barwy, plamy, kreski, kontrastu, światłocienia, perspektywy, kompozycji : zrównoważona, symetryczna i rytmiczna, statyczna i dynamiczna, zamknięta i otwarta; gamy barwnej, łamania braw, form płaskich i przestrzennych oraz wykorzystuje je w praktycznym działaniu) Potrafi wykorzystać komputerowy program graficzny (lub jego elementy) w projekcie plastycznym Inne umiejętności (realizuje je w 50%):

2 Rozróżnia style i kierunki architektury i sztuk plastycznych oraz umieszcza je miały zasadnicze znaczenie dla ich powstania; Rozpoznaje wybrane dzieła architektury i sztuk plastycznych należące do polskiego Stopień dobry : Uczeń ( wszystko to, co na stopień dostateczny + ) : Omawia trzy sposoby interpretacji artystycznej ( realistyczna, syntetyczna, ekspresyjna) Wyjaśnia nazwy : sztuka przedstawiająca i nieprzedstawiająca, abstrakcja; Określa na czym polega synteza formy; Twórczo wykorzystuje wiedzę; Określa pojęcia : manieryzm, malarstwo iluzjonistyczne, starożytność, średniowiecze, renesans, barok, klasycyzm, romantyzm, realizm postaci, idealizm Charakteryzuje i interpretuje twórczość najwybitniejszych artystów poszczególnych epok Dostrzega niektóre konteksty w dziełach sztuki wypowiada się na ich temat ( np.: kontekst historyczny, społeczny, religijny i inne) Wypowiada się na temat związków kultury polskiej z innymi kręgami kulturowymi ( w oparciu o wybrane dzieła ) Potrafi chronologicznie uporządkować przedziały poszczególnych epok oraz określić ich historyczne tło ( określić kolejność i wiek) Twórczo wypełnia swoja rolę w grupie Samodzielnie sporządza notatkę Wskazuje odkrycia i przemiany geograficzne, światopoglądowe, społeczne i naukowe, które miały wpływ na rozwój sztuki Wskazuje nazwiska artystów, którzy odegrali kluczowe role w rozwoju sztuki Korzysta z graficznych programów komputerowych i z Internetu podczas wykonywania projektów plastycznych Inne umiejętności (realizuje je w 75%): Rozróżnia style i kierunki architektury i sztuk plastycznych oraz umieszcza je miały zasadnicze znaczenie dla ich powstania; Rozpoznaje wybrane dzieła architektury i sztuk plastycznych należące do polskiego Stopień bardzo dobry : Uczeń ( wszystko to, co na stopień dostateczny i dobry + ) : Porównuje różne dzieła i potrafi wskazać podobieństwa, różnice i zależności,rozpatrując je w różnych aspektach Odnajduje i interpretuje związki przyczynowo skutkowe w rozwoju cywilizacyjnym kultury

3 Określa swój stosunek do podejmowanych przez siebie i kolegów działań plastycznych, uzasadnia swoje stanowisko, posługując się wskazanymi kryteriami ocen Omawia charakter i różnorodne funkcje architektury, malarstwa i rzeźby ( przejście od prostoty do układów dynamicznych, głęboki modelunek itp.) Omawia kształtowanie brył, fasad i wnętrz budowli starożytnych, średniowiecznych, renesansowych barokowych, klasycznych i eklektycznych oraz dostrzega zależności i powiązania Charakteryzuje i interpretuje twórczość najwybitniejszych artystów poszczególnych epok; określa swój stosunek do ich twórczości i uzasadnia swoje stanowisko Dostrzega różne konteksty w dziełach sztuki i wypowiada się na ich temat Określa swój stosunek do sztuki poszczególnych epok ( wartości estetyczne, artystyczne, pozaartystyczne ) osiągnięcia epok i indywidualnych artystów Realizuje oryginalne pomysły Formułuje problem i podaje sposób rozwiązania, wypowiada się na temat w sytuacji problemowej Prezentuje wyniki pracy indywidualnej lub grupowej na forum klasy; twórczo wypełnia swoją rolę w grupie Sprawnie korzysta z różnych programów graficznych oraz stron internetowych podczas wykonywania projektów plastycznych i zdobywania aktualnych informacji ze świata sztuki, wykorzystuje technologię cyfrową. Inne umiejętności (realizuje je w 90%): Rozróżnia style i kierunki architektury i sztuk plastycznych oraz umieszcza je miały zasadnicze znaczenie dla ich powstania; Rozpoznaje wybrane dzieła architektury i sztuk plastycznych należące do polskiego Stopień celujący: Uczeń ( wszystko to, co na stopień bardzo dobry + ) : Zdobywa nagrody w konkursach twórczych Wykonuje elementy scenografii i dekoracji szkoły Żywo interesuje się sztuką ( jest oczytany w tej dziedzinie) zbiera materiały, kolekcjonuje, przygotowuje dodatkowe materiały na lekcje, prowadzi albumy itp. Jego wiedza nieco wykracza poza program nauczania Opracowanie: Józef Zawalich

4 Kl. II (wymagania zgodne z nową podstawą programową) Stopień niedostateczny : Uczeń: nie realizuje wymagań koniecznych jego wiedza i umiejętności nie spełniają wymogów oceny pozytywnej Stopień dopuszczający: Uczeń : Realizuje podstawę programową przy pomocy nauczyciela Stopień dostateczny: Uczeń : Zna najwybitniejsze dzieła plastyczne XIX i XX wieku: romantyzmu, realizmu i malarstwa historycznego, fotografii i fotomontażu, impresjonizmu, postimpresjonizmu, secesji, symbolizm i modernizmu oraz inne kierunki i style sztuki I poł XX w. i współczesnej w tym sztuki ulicy, filmu, teatru i pantomimy ( po 2 przykłady z : malarstwa, rzeźby, architektury z podaniem nazwiska twórcy) Korzysta z przekazów medialnych (w tym z Internetu) oraz z technik i nośników cyfrowych; Zna rodzaje rzemiosła oraz wzornictwa artystycznego i przemysłowego; Odczytuje i interpretuje dzieła sztuki na poziomie dosłownym; Dostrzega i analizuje kontekst plastyczny niezbędny do interpretacji dzieł kultury Rozróżnia pojęcia fotografia artystyczna i dokumentalna; określa na czym polega fotomontaż, podaje nazwisko wynalazcy fotografii; Zna podstawowe pojęcia związane z filmem, teatrem i reklamą; Wymienia najważniejsze cechy malarstwa, rzeźby i architektury: romantyzmu, realizmu, impresjonizmu : tematyka rodzajowa i pejzaż, malowanie chwilowych wrażeń, wpływ światła na kolor, zaniechanie koloru lokalnego, zatarcie konturów), postimpresjonizmu ( powrót do konturu,ekspresja i symbolika, geometryzacja), secesji, modernizmu oraz sztuki XX w.; Wymienia najważniejsze terminy architektury XIX i XX wieku ( neogotyk, eklektyzm, konstruktywizm, modernizm); Zna najważniejsze muzea, galerie i wystawy w Polsce i na świecie oraz oferty kulturalne w środowisku lokalnym i regionie; korzysta ze stron internetowych różnych instytucji kultury; Zna podstawowe techniki plastyczne : rysunek, malarstwo, rzeźba, grafika, projektowanie, konstruowanie ( wydzieranka, kolaż, aplikacja, ryt, akwarela, akryl, plakatówka i tempera, ślady i odciski na barwnych tłach, pastela, tusz, plastelina lub glina) oraz potrafi wykorzystać je w praktycznym działaniu; Zachowuje zgodność wypowiedzi plastycznej z tematem i logiką kompozycji; Rozpoznaje cechy i kanony rękodzieła i sztuki kurpiowskiej ( pisanka, haft, plecionka, bukiety i palmy, wycinanka) : zdobnictwo motywy roślinne i zwierzęce, symetria i proporcje, sposoby technika wykonywania;

5 Potrafi wykonać samodzielnie i w grupie : wycinankę, kwiaty i palmę lub pisankę kurpiowską; Dba o estetykę własnego wyglądu i najbliższego otoczenia (dom, droga, sala lekcyjna itp.) Potrafi dokonać prostej analizy dzieła sztuki ( posiada podstawowe wiadomości na temat barwy, plamy, kreski, kontrastu, światłocienia, perspektywy, kompozycji : zrównoważona, symetryczna i rytmiczna, statyczna i dynamiczna, zamknięta i otwarta; gamy barwnej, łamania braw, form płaskich i przestrzennych oraz wykorzystuje je w praktycznym działaniu) Inne umiejętności (realizuje je w 50%): Rozróżnia style i kierunki architektury i sztuk plastycznych oraz umieszcza je miały zasadnicze znaczenie dla ich powstania. Rozpoznaje wybrane dzieła architektury i sztuk plastycznych należące do polskiego Stopień dobry : Uczeń ( wszystko to, co na stopień dostateczny +) : Twórczo wykorzystuje wiedzę Określa na czym polega synteza formy Dostrzega niektóre konteksty w dziełach sztuki wypowiada się na ich temat ( np.: kontekst historyczny, społeczny, religijny i inne) Wypowiada się na temat związków kultury polskiej z innymi kręgami kulturowymi ( w oparciu o wybrane dzieła ) Twórczo wypełnia swoja rolę w grupie Wskazuje nazwiska artystów, którzy odegrali kluczowe role w rozwoju sztuki Charakteryzuje i interpretuje twórczość największych artystów XIX w. i XX wieku ( od największych romantyków do współczesności ) Wymienia i omawia najwybitniejsze dzieła ( obrazy, rzeźby, budowle, sztuki teatralne i filmowe) Określa swój stosunek do wartości estetycznych poszczególnych kierunków, stylów i dzieł w sztuce Wyjaśnia pojęcia i zjawiska: kontrastu następczego i równoczesnego barw, fotografia artystyczna i dokumentalna, barwy czyste, alla prima, dywizjonizm, pointylizm Wymienia naukowe inspiracje ( rozszczepienie światła białego w pryzmacie, wynalezienie fotografii, wiedza na temat zjawisk optycznych) i charakteryzuje historyczne tło epoki impresjonizmu i sztuki XX wieku; Omawia nowe zasady kształtowania obrazu ( malarstwo nowoczesne) Dostrzega w dziełach plastycznych typowe dla nich środki wyrazu i określa ich funkcje Analizuje i porównuje informacje zawarte w dziełach sztuki Omawia dzieła plastyczne, wymienia cechy charakterystyczne danego stylu ( np. symbol, ozdoba, siła wyrazu dla malarstwa modernizmu) Wymienia cechy fowizmu i ekspresjonizmu oraz innych kierunków XX wieku porównuje kierunki Formułuje problem i podaje sposób rozwiązania

6 Inne umiejętności (realizuje je w 75%): Rozróżnia style i kierunki architektury i sztuk plastycznych oraz umieszcza je miały zasadnicze znaczenie dla ich powstania. Rozpoznaje wybrane dzieła architektury i sztuk plastycznych należące do polskiego Stopień bardzo dobry: Uczeń ( wszystko to, co na stopień dostateczny i dobry + ) : Odnajduje i interpretuje związki przyczynowo skutkowe w rozwoju cywilizacyjnym kultury Określa swój stosunek do podejmowanych przez siebie i kolegów działań plastycznych, uzasadnia swoje stanowisko, posługując się wskazanymi kryteriami ocen Porównuje różne dzieła i potrafi wskazać podobieństwa, różnice i zależności,rozpatrując je w różnych aspektach Charakteryzuje i interpretuje twórczość najwybitniejszych artystów poszczególnych kierunków i stylów; określa swój stosunek do ich twórczości i uzasadnia swoje stanowisko Określa swój stosunek do sztuki poszczególnych kierunków i stylów ( wartości estetyczne, artystyczne, pozaartystyczne ) osiągnięcia epok i indywidualnych artystów oraz uzasadnia swoje stanowisko i wybór Dostrzega różne konteksty w dziełach sztuki i wypowiada się na ich temat Realizuje oryginalne pomysły Wskazuje nazwiska artystów, którzy odegrali kluczowe role w rozwoju sztuki i uzasadnia swoje wybory Samodzielnie sporządza notatkę Dostrzega i określa indywidualizm i różnorodne konteksty w sztuce realizmu i innych kierunków i wypowiada się na ich temat Organizuje pracę w grupie oraz prezentuje dokonania swoje lub grupy Interpretuje temat w twórczy sposób i realizuje oryginalne pomysły Analizuje, porównuje i interpretuje informacje zawarte w dziełach sztuki, uwzględniając intencje artysty Wyjaśnia różnice między camera obscura a aparatem fotograficznym; formułuje argumenty odróżniające fotografię od fotografiki Odczytuje i interpretuje dzieła sztuki należące do polskiego dziedzictwa kulturowego na poziomie dosłownym, przenośnym i symbolicznym Omawia nowe zasady kształtowania obrazu oraz porządkuje właściwe cechy do odpowiednich dzieł Wskazuje zależności malarstwa, rzeźby, architektury, teatru, filmu i muzyki XIX i XX wieku; Wskazuje korzenie fowizmu, ekspresjonizmu, kubizmu i innych kierunków sztuki XX w. w epokach wcześniejszych ( dostrzega zależności - oddziaływania i powiązania) Inne umiejętności (realizuje je w 90%): Rozróżnia style i kierunki architektury i sztuk plastycznych oraz umieszcza je miały zasadnicze znaczenie dla ich powstania. Rozpoznaje wybrane dzieła architektury i sztuk plastycznych należące do polskiego

7 Stopień celujący: Uczeń: Zdobywa nagrody w konkursach twórczych Wykonuje elementy scenografii i dekoracji szkoły Żywo interesuje się sztuką ( jest oczytany w tej dziedzinie) zbiera materiały, kolekcjonuje, przygotowuje dodatkowe materiały na lekcje, prowadzi albumy itp. Jego wiedza nieco wykracza poza program nauczania Opracowanie: Józef Zawalich

8